一款名为Tunee的AI产品，堪称新一代的音乐创作神器。 它能让你像聊天一样，轻松创作出一首属于自己的歌曲，最重要的是，不管是生成质量还是产品体验，都是超出我预期，也有很多值得产品学习的地方。 诚然，市面上AI音乐工具并不少，但Tunee真正让我想要写下这篇文章的，不只是它强大的功能，更是它背后所体现的，对用户价值和产品定位的深刻思考。 而这种思考，对于咱们每一个产品经理来说，都极具启发意义。
1、从产品定位看设计：AI音乐创作的价值，是陪伴而非工具
每当体验一款新产品之前，就很容易犯产品职业病，忍不住发问：这东西的目标用户是什么？解决了什么场景下的什么问题呢？
我没有看产品介绍，简单体验后，试着先回答我作为用户，可能有哪些应用场景？
在体验产品之前琢磨了下，大概有这么几类：
第一类是功能性的。
比如我这样的内容创作者需要为自己的视频、播客配上独特的背景音乐，形成自己的风格。
第二类是情感寄托。
比如哄娃睡觉时，能不能有一首包含了宝宝名字和晚安祝福的专属摇篮曲？
再比如，在一个emo的深夜，能不能有一段旋律，精准地表达我此刻复杂的心境？
第三类是版权规避。
比如，创作游戏或者影视剧、短剧短视频制作时，常常会遇到版权问题，要么用同质化的音乐，要么付高额的版权费。
如果自己能快速低成本创作出专属的音乐，还能规避版权，肯定也是刚需痛点。
不过，很快就在Tunee官网上看到了他们的解决方案：
话说回来，对于咱们普通人来说，音乐的本质，从来就不仅仅是功能性的，它更多的是情感的载体，是记忆的锚点。
比如，我每次听到周杰伦的《七里香》，脑海里浮现的都是高中时代的操场时光；每次《清明雨上》的前奏响起，不自觉就浮现大学校园里馨月湖畔的约会情景。
音乐，将无形的时间和情感，刻录成了有形的记忆。
那么，AI生成音乐，提供的核心价值究竟是什么？仅仅是高效地产出一段旋律吗？
显然不是！
我觉得Tunee的团队想得很明白，他们的Slogan里提到，Tunee不仅仅是一个工具，更是你的“音乐伙伴”。
嗯，“伙伴”！
这个词用得极好，一下子就从一个冰冷的“工具”属性，升华到了有温度的“陪伴”关系。
其实，这也正是：好的产品、细腻的体验，从来都不是功能的无序堆砌（Feature Factory），而是与用户心灵深处的对话。
众所周知，产品的定位，决定了天花板和能走多远。
2、AI产品实践：一首诗，如何变成一首歌？
说一千道一万，不如实际上手干一干。
我套用Linux 的创始人LinusTorvalds的一句话：Talk is cheap, Show me the product。（能说算不上什么，要给我看下产品）
恰好，前两天翻到之前写过一首小诗（是的，你没看错，也是个多栖发展的斜杠青年，哈哈哈），突发奇想，如果让Tunee把这首诗变成一首歌，它的能耐到底如何呢？
先说下结论：
整个过程，产品体验远比我想象的更深入、更细腻，更像是一场人与AI的“灵感碰撞”与“共创之旅”。
1️⃣第一步：选择“对话”，开启创作
进入Tunee，我并没有急着输入指令。
我注意到它提供了几种生成模式，包括“极速模式”、“联网搜索”等。
极速模式适合目标明确的用户，直接提交指令和歌词就能快速出活。
但对于我这种要把一首诗改编成歌的模糊需求，显然，“对话式音乐智能体”模式是更合适。
我把那首诗直接扔了进去，然后用大白话告诉它：
我想要一首古风的歌曲，你可以根据下面这个我自己写作的小诗来创作，体现当时的心境。诗词如下： 青灯浮影苍雪忙 庭院柴门掩风唱 痴笔晓染春墨墙 纸醉惊觉旧时荒 疏径寒榭倦雾藏 西楼残笛烟波塘 游梦几度南山巷 禅杖错把尘钟撞
说实话，觉得对话式这种交互方式真的很好，让用户感觉自己不是在操作一个软件，而是在和一位懂我的音乐制作人沟通。
2️⃣第二步：一次输入，多种惊喜
很快，Tunee就完成了初步理解，而且给了我三个不同方向的音乐方案。
而且，直接以卡片按钮的形式展现出来，作为成年人，我当然是直接选择了“我全都要”。
就像刚说过的，这种交互设计，对于产品体验的提升是是很明显的。
让用户在合适的时候点击，其实比一直只让用户输入的交互体验更好，不仅节省了用户的时间成本，还能缓解用户焦虑。
3️⃣第三步：从听到看，多模态的胜利
更让我惊喜的是，每首歌自动生成的封面图片都特别好看，而且意境与歌词高度匹配。
在之前文章中也分享过，AI在多模态这块能应用的场景太多了，你看，这就是AI多模态能力的直接体现，文生图、文生音乐，已经能很好地协同工作了。
而且，生成的配图，与意境高度匹配，真的质量很高，咱就是不知道用的啥模型哈哈。
但这还没完。
在生成的歌曲下方，我看到了“制作MV”和“歌词视频”的选项，我抱着试试看的心态，对其中一首我最满意的歌点击了“制作MV”。
很快，AI智能体把一些关键的参数以按钮选择的形式反馈了出来，你只需要选择或调整参数即可。
这种化繁为简的设计才是AI赋予工具产品的内涵，用户操作体验顺畅丝滑，远远没有创作压力。
当然，点击立即创建后，大概几分钟，一个由AI生成的、画面精美的60秒音乐视频就出炉了，实际看了下，真的很在线啊。
你看，这对于我们这些内容创作者来说，这意味着从音频生产到可视化传播的链路被完全打通了。
4️⃣第四步：精雕细琢，人机协同的艺术
比如，这个初版的歌曲已经不错，是温婉的女声，但我突然冒出一个想法，能不能换成男声，最好是带点JAY那种咬字不清又充满味道的感觉？
于是，我继续在对话框里输入我的新想法。
很快，新版本就出来了，果然对味儿了，但稍显遗憾的是并没有周董的音色。
不过我在想，未来智能体如果克隆了音色，真正属于你自己的音乐就到来了，我个人觉得迟早回来，而且这里面商业化的空间还很大！
接着，我又发现一个问题：AI完全是照搬了我的原诗，句子长短过于规整。
于是我再次提出需求：
“能把歌词调整一下吗？让它更像歌词，有长有短，更有节奏感。”
Tunee再次理解了我的意图，并对歌词进行了二次创作和编排，最终生成完整的歌曲，歌词就像开头一样。
当然，整个过程体验下来，就像是和一位极具耐心和才华的音乐人，共同打磨一件作品。
顺便说一句，这个界面设计也真的很顶。
3、最后的几点感想：技术为人服务，而非定义人
这两天对Tunee这款AI产品的深度体验，让我对AI创作有了更深的感悟。
尤其是咱们作为产品经理，在体验之外，更应该习惯于拆解其背后的产品设计逻辑。
在我看来，Tunee至少在以下几个方面做得非常出色：
1.极致地降低创作门槛：
通过强大的对话式智能体，它让一个完全不懂乐理的“音乐小白”也能快速上手，表达自我。
2.兼顾大众化与专业化：
它既有“一键MV”这类满足大众用户社交分享需求的功能，也提供了“智能母带处理”和“音轨分离”等准专业级功能。
3.清晰的商业化路径：
在满足免费用户创作体验的同时，也为有商用需求的用户提供了付费订阅和“商业许可证书”。
4.重视社区与生态：
从官方引导加入社群的动作可以看出，Tunee非常重视用户社区的建设。
是的，过去，音乐创作的门槛非常高，而Tunee这样的产品，正在做的，就是拆掉这堵墙。
在他们的产品愿景里，有这样一段话，深以为然：
“我们深切尊重专业音乐家的艺术性和奉献精神，同时我们也相信每个人都应该有机会通过音乐表达自我。
我们不仅在创造音乐。我们正在创造一个世界，每个人都可以通过声音真实地表达自己，技术服务于创造力而非使其复杂化，音乐创作的乐趣普惠大众。”
你看，这才是产品最终极的价值升华。
技术的发展，不应该是为了让机器取代人，而是为了让每个人，都能更好地成为自己，它让“人人都是音乐创作者”这句口号，变得前所未有的真实。
最后，还想说一句感概：
对于咱们产品经理而言，身处这样一个技术爆炸的时代，我们更需要思考的，或许不是如何利用AI实现降本增效，而是如何利用AI，去创造那些真正能触动人心、带来陪伴和温暖的价值。
毕竟，再强大的算法，也算不出人心的温度。
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